王力宏|他执着音乐却不拘绳墨 追求共鸣却匠心独

　　文/三石一声

　　 三石我写过王力宏不少次，但每一次当王力宏有新的音乐动作，都还是想聊几句关于对王力宏以及他这些年来音乐上的一些看法。

　　这次事关王力宏的新动作，是因为他即将开演的“2060龙的传人演唱会”北京场售罄！票光！

　　时间对别人是杀猪刀，但对于王力宏更像是一把雕塑刀，雕刻出王力宏越来越有棱角的冻龄外形，还有他总与时俱进的各类型音乐。

　　出道时唱别人写的歌，一边可以学习、揣摩前辈们音乐上的特色，一边也利于酝酿自己的创作内容。乐坛总有人一鸣惊人，而后一路高歌前进；也有人厚积而薄发，音乐实力一点点展现，才令听者惊觉到他内心强大的音乐力量——王力宏显然属于后者。

　　1，因为宅，王力宏成了乐器天才

　　有歌迷统计过王力宏这23年来在各个主题演唱会上sho过的器乐演奏，包含有小提琴，钢琴，吉它，贝斯，二胡，琵琶，长笛，中阮，颤音琴，熏，口琴，艾介克……等等，这些乐器横跨古今中外，跨越各个民族、国家，会演奏这些乐器，有王力宏自幼在家里一点点练就的“童子功”，比如钢琴、小提琴，也有他在长大后，到各地采风而发生兴趣后自学而来的，比如二胡、琵琶、薰这些多数在国乐中会出现的民族乐器。

　　就像对音乐一直未改的热情，王力宏对“宅”的执着程度，也从来未改，所以这才有了他后来那么多的音乐技艺吧。

　　到底先有鸡，还是先有蛋？到底宅能做出好音乐，还是好音乐需要宅才可以？

　　王力宏的宅更像是从小就有的生活习惯。

　　《龙的传人》新增的改编段中有一句歌词是“多年前宁静的一个夜，我们全家人来到纽约”，很多年以来，三石我都以为这个“纽约”指的就是我们经常讲有时代广场、繁华曼哈顿的Ne York City，但直到去年看了王力宏的《火力全开》音乐电影，才知道他歌里唱的“纽约”，是指硕大的纽约州，王力宏长大的地方，是远离NYC的一个小镇，那里的包容度显然比不及NYC的曼哈顿或布鲁克林，王力宏小时候常因为肤色问题，遭到白人同学的嘲笑，甚至是恶意的玩笑。

　　王力宏便常宅在家里，听摇滚乐CD，钻研音乐里各个音色的发声来源，渐渐技痒，自己慢慢去摸索各种乐器怎么玩，玩着玩着，王力宏有了一技之长，他开始有勇气走出家们，去到学校玩乐器。

　　因为小小年纪，长相又很招人喜欢，再加上乐器玩得好，还对打击乐有点精通，王力宏的音乐技能吸引了学校里很多的同学，包括曾经嘲笑过他的人。因为音乐，王力宏开始自信地和同学交流，还跟有过矛盾的同学一起组了乐队。

　　对于乐器的探索和钟情，王力宏总会因各种和不同音乐人的合作机会，一点点地学习、精进。

　　1999年发行《不可能错过你》专辑时，王力宏已经是台湾金曲奖史上“最年轻的歌王得主”以及“最年轻的专辑制作人得主”。

　　2，音乐全盛时代，以专注的各类曲风独当一面

　　王力宏的全胜音乐时代，要从《唯一》这张专辑算起。

　　往前几年，王力宏从《公转自转》开始，已在业内树起了非常好的音乐口碑，但大陆地区歌迷对他的认知度还没那么高，1999年王力宏到长沙做专辑宣传时，还是在一个不大的酒吧里面进行的——类似的经历五月天也有过，你们有看过五月天15元一张门票在北京“无名高地”的演出吗？想必绝大多数人是没看过的。

　　接连着《公转自转》、《不可能错过你》、《永远的第一天》三张专辑，力宏已渐渐从参与专辑一部分创作的成分，到能包揽专辑的全碟创作，2001年发行的《唯一》就是他一次创作实力与歌唱能力集大成者的集中爆发。

　　华语歌的受众，多数喜欢从抒情歌接纳一个歌手，无论你是纯粹的唱将，或是全能的唱作人，《唯一》的发行，就是把“宏式情歌”推到了一个非常深入人心的程度。2004年演员郑恺到上戏考专业课时，有一门表演唱的考核，他唱着王力宏《爱的就是你》，顺利过关——王力宏自《唯一》专辑而起的音乐影响力可想而知。

　　现在再回头听《唯一》这张十七年前的专辑，你可能还会发现不少的遗珠好歌。《谢绝推销你的爱》、《变坏》这样带着暗黑色系的摇滚，已经是在暗示王力宏当时不安分做一个优质偶像的心里活动了，《If You Kne》极具Soul情歌的味道，与《唯一》外放的表白情绪截然相反，有一种对内的喃喃自语感，迄今仍是三石我很心水的一曲，值得放进 #王力宏不为人知的好歌系列# 。

　　周杰伦被质疑“江郎才尽”最猛烈的几年，他曾有无奈地表示过，是一开始把太多的音乐风格一次性展现了，如果当时悠着点，一张专辑打一种风格，可能几张过后，大家也不至于产生审美疲劳。

　　周董的苦恼，王力宏似乎没太遇见过，因为力宏每一次发片，都在尝试不一样的新风格，不急于一次展示完毕，而是一点点地，在音乐中流露了全能的创作能力，每一次都显得专注而纯粹。

　　在R & B音乐还并非华语音乐主流时，《公转自转》就已经用这样先锋的音乐内容，在20年前吸引了一大票听腻华语情歌的听众了。

　　2001年，北京申奥成功后的几年里，王力宏一边把纯正的Hip-Hop音乐做的有模有样，用《不可思议》专辑又再拿下一座金曲奖“最佳专辑制作人”奖杯，一边也在Hip-Hop的基础上开创 chinked －out 这样的Fushion曲风，希望这样的曲风可以打向世界。

　　前面提到平日里喜欢宅的力宏，在外出进行音乐采风后，二胡、琵琶、长笛、中阮、颤音琴、熏、艾介克这些中式乐器，都被他融进了Hip-Hop和R & B的美式节拍里，中西结合的做法，王力宏并不浅尝辄止，从2004年《心中的日月》到2005年《盖世英雄》再到2010年《十八般武艺》，力宏用了这 chinked －out 三部曲专辑，把他自幼就擅长的节拍感，加入了中式器乐的婉转质感，融合地非常动听。

　　可以说，华语乐坛一度盛行过的中国风、古风音乐，很多创作者多多少少都有受到过如周杰伦、王力宏这些音乐先锋者的影响。

　　甚至王力宏在此期间，对于各种器乐和风格以及优秀音乐人的探索，一如既往。八年前的《十八般武艺》中，王力宏用Hip-Hop音乐Fushion了更中国风的国乐演奏；十三年前的《盖世英雄》力宏Feat了现如今人人热追的欧阳靖。

　　摇滚的样态、Diss的精神，如力宏这样的优质偶像，也会有时“撕破”优雅外衣，抖擞出愤怒又幽默的吐槽，2008年收录在以摇滚挂帅的《心跳》专辑中《我完全没有任何理由理你》，是他用来Diss前辈音乐人怀疑他原创能力的歌，以Hip-Hop的Real精神贯穿，却反其道而行之选用摇滚曲式，顺带就拓宽了听众对于他音乐能力崭新一面的认知。

　　但这些风格，并不是音乐曲风的全部，也不是王力宏的全部……

　　3，从音乐探索，到情感探讨

　　出道23年，王力宏从没改变过他的宅男本色，他可以一套打歌造型穿很多年。

　　1998年拍摄《公转自转》封面上的那双黑皮鞋，在2002年王力宏与SONY MUSIC续约时，他又穿来了！第二季《中国好声音》力宏助阵张惠妹队内PK时，落地杭州被搞丢了一件行李，里面装有他要登台穿的造型服饰，情急之下，他随便穿了一件平时宅在家里会穿的纯白衬衫就登台了，但力宏就是有这样的气场，一件普通白衬衫都被他穿得星味十足。

　　对平时造型没什么特别要求的金牛座力宏，在音乐上则一直牛劲十足，玩音乐，不只重“量”，还重“质”，不只把本有的风格面貌做得原汁原味，还会思索更精进的表达形式。

　　《心中的日月》曾进阶升华了《不可思议》中的Hip-Hop本质；去年发行的《A.I. 爱》专辑，则像是王力宏自2015年发布电子风格专辑《你的爱》的又一次递进式的音乐传递，而且是在思想内核方面的。

　　《A.I. 爱》专辑的探索，分在音乐内容与发布形式两个方面。形式上，这是王力宏第一次做数字音乐的发行方式之探索；而在音乐内容上，《A.I. 爱》可探讨的东西，不只一星半点。

　　用电子乐唱人工智能的主题，表面看是再合适不过，都是虚拟的事物，都有着完美的样貌，但王力宏的动作，是在这样的完美虚拟事物中，又再加多人情味进去，他把电子乐唱作出了“正确的打开方式”——我们通常听到的电子乐及电子舞曲，多是出于逃离当下生存压力的一种“避难”乐，我们在电子乐中迷幻成瘾，在舞曲中闭眼享乐，鲜少把“思考”这件事摆在华语系的电子乐当中来讲。

　　王力宏彻底投身《A.I. 爱》中纯正的电子音乐，又从内容的核心下手，思考虚拟世界与真实情感的关系，把 Hip-Hop、Rock & Roll 中才有的批判精神融汇进了电子音乐当中，这是贴近当下审美惯性的表达形式，也是高于当下同类型作品的音乐视野。

　　“爱”的主题+“西为中用”的音乐方式，很多年来早已成为王力宏独此一家的音乐标签。曾经的Hip-Hop专辑中，王力宏就融入过中国乐器元素；在《A.I. 爱》当中，宅男力宏又再亲自奏起二胡，以证明中西结合的音乐仍是他的拿手好戏。

　　写给女儿们的晚安曲《亲爱的》令人听到了王力宏在电子音乐表层之下深厚的父爱，《无声感情》鼓舞听障舞者，又是他传递给社会各类人群的一种大爱视角。

　　在流量为王的年代，这样细腻又慢节奏的情感表达，王力宏还在坚持着，正如他坚持这些年一直在音乐上不停地探索。

　　我们热抢王力宏的演唱会门票，不只因为他风格多变的音乐唱出了我们年轻气盛过的多彩青春，还因为他在音乐路上一直精进风格，提升自己的这种韧劲，是歌迷喜欢看到的一种励志姿态。

　　一个音乐宅男，一旦站上舞台便发光发热，以各种曲风Hold住所有，Hold住听众的耳朵，唱功是他的杀手锏，多变曲风是他的十八般武艺，谁让他是王力宏？