音乐风云榜独家策划 周杰伦“江郎才尽”四宗罪

周杰伦

    2012年12月，周杰伦推出了自己出道12年的第12张专辑《十二新作》，从这一系列数字可见周董的＂用心良苦＂。但即使是天王在当今华语乐坛的环境下也要面临严酷的检验，受众的变化，渠道的变化，可供选择的增多，都决定了一个作品再难获得＂全面的成功＂。对于周杰伦＂江郎才尽＂的说法一直不绝于耳，那么，所谓“江郎才尽”是“真实”还是“误读”？是什么造成了周杰伦＂江郎才尽＂的现象？近期，《音乐风云榜》就联动北京、上海、香港、台湾四地特派记者，街头采访了歌迷、以及当地媒体，并专访了资深音乐人、乐评人，对此现象进行深度调查，深度剖析“周郎才尽说”四宗罪。

    周杰伦新作“认知度”参差不齐  歌曲传唱度降低

    在新专辑发布会上，周杰伦表示《十二新作》是对自己风格的一个超越，《比较大的大提琴》等歌曲，都是在超越自己过往的作品。就是这样一张周杰伦自认为极具突破性的专辑，大众认知度却相当不足。在《音乐风云榜》对四地歌迷进行的随机采访中，70%的歌迷表示对周杰伦的《十二新作》“与以往音乐风格相比差距不大，在打动人心方面比不上以前的作品，没有太多的新意和惊喜”。相比于早年每张专辑有超过半数的经典传唱歌曲，周杰伦近年的专辑传唱度相对较高的平均下来每张只有一首，作品的传唱度确实有了非常明显的下降。

    周杰伦事业重心倾斜电影 代表群体不再主导潮流

    在经历了连续6年的华语巅峰时期后，年复一年的中国风让歌迷开始觉得周杰伦好像也没有太多新意，似乎总在重复“同一种调调”。而对电影有着浓厚兴趣的周杰伦，从2005年音乐事业发展至巅峰时期开始涉足影视界，在2005年主演了电影《头文字D》，随即拿下了第42届金马奖及第25届金像奖两大颁奖礼的两座最佳新演员奖，从当红歌手升级为全能巨星。出演电影就收获巨大的周杰伦，不再满足于演员身份，在执导了多部自己的音乐录影带，周杰伦在2007年正式担纲导演，执导了首部自导自演的电影作品《不能说的秘密》。这部电影最终在第44届金马奖上拿下年度台湾杰出电影、最佳电影原创歌曲、最佳视觉效果三项大奖。近些年，周杰伦主演的电影接连上映，也许是在影视方面的成绩太过显著，却让不少歌迷形成错觉，误以为周杰伦已经削弱或者放弃音乐方面的创作。而错觉也不仅仅只是错觉。2013年，周杰伦新专辑《十二新作》发行不足三个月宣传就已匆匆结束，周杰伦将重头戏就放在了6月即将上映的第二部执导影片《天台》的宣传推广上，周杰伦对音乐可以说是十分吝啬了。除了分身乏术，没有足够的精力兼顾两方面的事业之外，周杰伦无法回避的一个关键问题在于，自己初出道时所影响的80后歌迷已经不再是华语音乐话语权的绝对掌控者，新成长起来的90后一代歌迷，正逐渐将前辈对音乐的话语权分流出去，而这直接影响了周杰伦对乐坛的影响力。

    音乐人力挺周杰伦“一直在进步” 地位无人能超越

    虽年年被“江郎才尽”， 但事实上，就拿近年来说，2007年的《我很忙》，2008年的《魔杰座》、2010年的《跨时代》，2011年的《惊叹号》，每张专辑周杰伦都会设定特别主题，打造全然不同于以往的作品，呈现出“不同的调调”。，身为一个创作者，周杰伦在为自己塑造出了极具颠覆性的个人特色之外，12年来还不间断地为其他歌手创作歌曲，这其中甚至有相当一部分成为了该歌手的代表作，周杰伦的才华在征服歌迷的，也同样成为了行业内的标杆。他的才华也受到了音乐人们的力挺，著名音乐人谭伊哲说“作为音乐人，我觉得周杰伦是在前进，没有退步，比如说他到了美国的乡村，看到了牛仔，看到了乡村音乐，他回来就做了这样的歌，这样做了以后，如果我也去过那个地方，我才能理解他，比如《牛仔很忙》，确实那个感觉，我特别喜欢。如果喜欢他《青花瓷》的那种，江南的感觉的人，就会觉得他为什么会做这个呢？大部分人并不会像他一样一个月里面去无数个地方去见识，这就导致了他会越来越高，把别人甩下，他在进步，只是那些人跟不上了。”著名乐评人科尔沁夫表示“这张专辑中印象较深的是《比较大的大提琴》，我觉得音乐性蛮强的，是一种”酸爵士“的风格，华语乐坛玩的比较少，他的很多歌都伴随了大家的成长，属于一代人的记忆，时代慢慢在变化，现在开始是90后的时代，他们有他们喜欢的那批人，周杰伦做的还是非常好，一代人有一代人的歌曲，一个人能够代表一个时代，已经很不容易了，你不能指望他能代表所有时代，周杰伦出道的时候，网络还不能在网上，随便就能听到音